Par cinq numéros, les Humanoïdes Associés fêtent leur cinquante ans. Opus Humano permet de revivre une époque avec des auteurs stars et de découvrir des artistes ayant laissés moins de traces. Le premier volume s’intéresse aux débuts entre 1975 et 1985.
Opus Humano remonte aux racines
Reprenant le format à succès de la revue Métal Hurlant du même éditeur, Opus Humano s’éloigne de l’album pour se rapprocher des mooks, denses revues vendues en librairies. La couverture est souple et le livre fait près de 300 pages. Cependant la plus grande partie d’Opus Humano est consacrée aux bds avec seulement quelques textes. Chaque nouvel auteur est introduit par une notice biographique et intime où un éditeur raconte sa rencontre avec l’artiste. Il s’agit le plus souvent du directeur des Humanos Fabrice Giger et parfois du rédacteur actuel de Métal Hurlant, Jerry Frissen.
Au fil des pages, des liens émergent entre ces créateurs. Ces artistes ont pour la plupart suivi des études d’art graphique mais aucune formation théorique à la bd. Ils passent par un apprentissage autodidacte avec un entraînement personnel ou des rencontres avec des maîtres plus âgés. Ce sont tous des hommes ce qui donne parfois une vision hétéronormée et machiste du monde. Seul Armalite 16 de Michel Crepin met une femme au centre dans un monde post-apocalyptique.
Les bandes dessinées reflètent des préoccupations de l’époque. On devine les lectures des artistes : la science-fiction onirique, les romans noirs américains voire leur version française comme Jean-Patrick Manchette. Des antihéros sont souvent touchés par des enjeux bien plus grands qu’eux. Les hommes sont le plus souvent maladroits. La vengeance d’Arn reprend le motif de Conan. Au contraire, des thèmes de l’époque restent actuels : le racisme dans Cauchemar blanc, l’échec de l’humanité dans Les avortons de Gillon.
Un voyage dans le passé
La préface de Fabrice Giger revient sur les origines de la maison d’édition. On sent un changement de générations quand plusieurs auteurs quittent le conservatisme de la revue Pilote. Moebius, Druillet, Dion et Bernard Farkas fondent d’abord la revue Métal Hurlant en janvier 1975. La richesse de l’époque transparaît au fil des articles biographiques. Cette explosion créative passe souvent par la création de revue : Pilote, L’écho des savanes et bien sûr Métal Hurlant puis son correspondant américain Heavy Metal.
Opus Humano est un moyen pour l’éditeur de creuser son passé pour en extraire les pépites. Ces récits ont des tailles variables, de quelques pages dans des nouvelles venues de Métal Hurlant à plus de cinquante pages avec Le repaire de Kolstov de Ceppi.
Caza, illustrateur bien connu des fans de science-fiction est mis en valeur par un récit sans parole dans une version inédite en album. Ce premier volume montre l’influence forte de Mœbius, présent sur la couverture et dans dix histoires. La période des Humanos est celle de la maturité avec ses chefs-d’œuvre dont l’Incal avec Jodorowsky. Cauchemar blanc commence par une vision très sombre sur les ratonades. Balade est une déambulation fatale entre la jungle et la savane et Le major fatal une étrange histoire pleine de néologismes dans un univers improvisé au fil du dessin. Bien plus réussi, Sans parole décrit une double évasion tandis que Ktulu impressionne par la modernité de sa colorisation. Le lecteur découvre des auteurs n’ayant pas percé à l’époque comme Alias ou des références de l’époque aujourd’hui moins connu comme Paul Gillon. Jean-Claude Gal a un style classique inspiré de Burne Hogarth sur Tarzan.
Édité par Les Humanoïdes associés, ce premier volume de l’Opus Humano illustre l’importance de la maison d’édition en montrant des artistes majeurs de l’époque. La revue ne regarde pas uniquement vers le passé mais le cinéaste Denis Villeneuve montre l’influence contemporaine de ces œuvres.
D’autres articles vous ferons découvrir la richesse des Humanos avec Le gouffre des résurrections et Birdking.
