Bias, Oppa, Chouchou, Idol, Crush, Gato, Daddy, Ajoushi sexy, Guapísimo, Méchant sexy… Teo Yoo se voit attribuer toutes sortes de surnoms affectueux de la part de nouvelles fans depuis son interprétation dans le drama « Love to hate you ». Mais qui est ce jeune homme pas si jeune que ça, qui semble sorti de nulle part ? On dit bien juste « qui semble », parce que regardant de plus près, nous nous apercevons d’un parcours assez singulier qui a attiré notre attention.
Teo Yoo (유태오), est un acteur sud-coréen né le 11 avril 1981 à Cologne, d’un père mineur et d’une mère infirmière, qui ont migré en Allemagne dans le cadre d’un contrat intergouvernemental au milieu des années 1970. Teo Yoo, de son vrai nom Kim Chi Hun, a grandi en Allemagne sans jamais se faire naturaliser. N’arrivant pas à s’identifier comme ressortissant allemand, il a toujours gardé sa nationalité coréenne malgré la possibilité de pouvoir choisir à ses 18 ans.
Vers 1997, à l’âge de 16 ans, il se rend à une université coréenne et s’entraîne « comme un fou » (SIC) dans un de camp de basket-ball. Son rêve est de devenir le premier Coréen à jouer pour la NBA mais, malheureusement, il se blesse. Une première fois en 1998 et une deuxième fois en 1999. Avec les ligaments croisés déchirés des deux genoux et la rupture d’un tendon d’Achille, il se voit dans l’obligation d’abandonner ce rêve.
Entre 1999 et 2001, Yoo assiste à un nouveau club créé par son professeur de philosophie. Lycéen à l’époque, il considère ces échanges comme un petit passe-temps. Malgré sa passion pour le cinéma, l’art et la poésie, il n’avait jamais songé auparavant à devenir acteur. Grâce à ce nouveau club, il commence à se rendre au théâtre et petit à petit l’idée d’aller à l’école de cinéma germe en lui.
New York
Avec la perspective de devenir kinésithérapeute, il décide alors de voyager avant de s’établir dans la vie. Il part pour New York, guidé par son envie de visiter cette ville. Pour avoir le droit d’y rester un certain temps, et pour qu’un visa d’étudiant international lui soit délivré, il doit faire partie d’une école. Il s’inscrit au Strasberg Institute pendant trois mois et au bout de quelques semaines, se rend compte qu’il veut en faire son métier. Il tombe amoureux de la ville de New York, il reste un peu plus que deux ans.
Yoo déclare que le théâtre lui permettait de s’exprimer d’une façon plus délicate, plus diversifiée et précise que l’exercice physique. Curieusement, comme Julio Iglesias racontait lors d’une interview, il est devenu accro aux applaudissements. « Il y a quelque chose de similaire au désir des athlètes d’être applaudis, pour avoir réussi leurs compétences sur scène », déclare Yoo. Les deux artistes ont failli devenir des athlètes professionnels et les deux se sont tournés vers une branche artistique qui leur a permis de s’épanouir aussi sur scène.
Au Lee Strasberg Theatre and Film Institute (Alec Baldwin, Sally Field, Scarlett Johansson…) il étudie la théorie de la méthode d’acteur de Lee Strasberg (Inspiré par la Méthode de Stanislavski : l’acteur doit créer son personnage par sa mémoire affective et ses ressources émotives), de Stella Adler (Inspiré par la Méthode de Stanislavski) et de Sanford Meisner (connu pour avoir développé la méthode d’apprentissage de l’art dramatique aujourd’hui appelée technique Meisner. Par rapport au système Stanislavski, auquel il avait été exposé au Group Theatre de New York, son approche se distingue par un abandon complet de l’usage de la mémoire émotionnelle, au profit de la « réalité du faire »).
Lors d’une interview donnée à Viewofhearts, Yoo, parle de toute une panoplie de procédés pour aborder un rôle. Il craint que le fait de s’accrocher à une seule technique puisse rendre très étroite, voire étriquée, sa façon de jouer. Ainsi, il se sent à l’aise de choisir la technique Meisner ou Sense Memory ou la technique Adler ou encore d’autres selon le personnage, le rôle, le réalisateur, l’environnement… cela prouve une fois de plus ce qui nous a attiré vers cet acteur multi facettes : cette vision complètement ouverte et extravertie qui ne se contente pas d’une seule nuance, mais qui est toujours à la recherche d’une nouvelle conception apprise et adoptée par les quatre coins du monde.
2003 : Kim Bab (Court-métrage)
Vers l’été 2004, après deux ans et demi à New York, il postule pour un cours intensif de trois ans sur Shakespeare, compressé en trois mois, à la Royal Academy. Il se rend en Angleterre et si à New York il s’était entraîné à éveiller ses émotions et ses sens, à Londres ses études sont plutôt concentrées sur l’attitude et une façon de jouer plus sophistiquée.
Après ce cours, il reste quelque temps à Londres et rentre ensuite en Allemagne, où il joue dans des productions théâtrales. Malgré le souhait de ses parents pour qu’il reprenne ses études de kinésithérapeute, il finit par retourner à New York pour auditionner. Il trouve un travail à temps partiel dans un restaurant.
2004 : Brooklyn Bound
2006 : Day Night Day Night
Mariage
En 2007, il rencontre sa femme, la photographe Nikki Lee, d’onze ans son ainée, dans un magasin d’alimentation allemand à New York. Les deux pensent que cette rencontre est presque l’œuvre du destin, étant donné qu’ils étaient tous les deux des étudiants internationaux d’origine coréenne habitant dans une ville aussi animée qui peut être New York. Ils se marient dans un restaurant à Ouzbékistan.
Anecdote : À la question, quel a été le cadeau le plus significatif qu’il aurait acheté à sa femme, Yoo parle de ses débuts en tant que barman avant de devenir un acteur populaire. Il a dépensé 7 000 $, le seul argent qu’il avait, pour un sac de créateur pour sa femme. C’était son premier cadeau pour elle, et c’est toujours l’un de ses objets les plus précieux.
Des petits rôles
D’après lui, c’était très difficile à cette époque d’obtenir un rôle en tant qu’acteur asiatique inconnu. Des petits rôles lui sont proposés comme par exemple, livreur dans un restaurant chinois, un propriétaire de laverie automatique… (À la question « Qu’est-ce que ça a été pour vous de travailler en Corée ? » Steven Yeun, acteur américano-sud-coréen qui était à Cannes la même année que Yoo, a répondu que c’était une expérience incroyable. Que lorsque, comme lui, on évolue dans deux pays, on se sent finalement comme un homme sans pays. Aux États-Unis son visage asiatique est le premier obstacle à dépasser, alors qu’en Corée, c’est sa personnalité qui est mise en avant lui permettant de se sentir comme une personne à part entière. – Conférence de presse à Cannes du film Burning, 2018).
En 2009, toujours sur la même perspective, le visionnage des films et des dramas coréens lui donnent envie d’aller en Corée et d’y travailler. Cependant, les choses ne s’avèrent pas aussi faciles que prévu. La barrière de la langue pose problème car il comprend à peine le coréen. Il fait une apparition dans le film « Actress » du réalisateur Lee Jae-yong. Ce petit rôle l’encourage dans son but.
2009 : Actresses
Actresses est un film dramatique sud-coréen de 2009 de style faux documentaire réalisé par E J-yong. Yoo incarne le personnage d’Émile, nouveau talent de l’agence des actrices dont le film en parle.
2010 : Innocent When You Dream (Court-métrage)
2012 : Love Fiction
‘Goo Joo-wol est un romancier (et barman à temps partiel) qui souffre du syndrome de la page blanche depuis deux ans. Un jour il rencontre Hee-jin, une distributrice de films et il en tombe amoureux instantanément, mais… elle ne rase pas ses aisselles…’
Love Fiction (coréen : 러브 픽션) est une comédie romantique sud-coréenne de 2012 écrite et réalisée par Jeon Kye-soo.
2012 : Shanghai Strangers (Court-métrage)
2012 : Code Name: Jackal
‘Un tueur à gages maladroit et décalé est engagé pour tuer une star de Hallyu. Il doit l’enlever au Paradise Hotel à Seong-ju, sans savoir que les flics sont à la recherche d’un tueur en série dans cet endroit.
Code Name: Jackal est un film d’action sud-coréen de 2012, réalisé par Bae Hyoung-jun.
2014 : One on One
‘Le 9 mai, une lycéenne nommée Oh Min-ju est brutalement assassinée. Par la suite, les sept suspects sont pourchassés par les sept membres d’un groupe terroriste appelé « Ombre »’.
One on One est un film sud-coréen réalisé en 2014 par Kim Ki-duk. Yoo joue le rôle d’un membre assez effacé d’un groupe terroriste. Comme dans beaucoup de films et de dramas, il parle la plupart du temps en anglais.
2014 : Seoul Searching
‘Après la guerre de Corée, nombreux coréens ont émigré dans des pays étrangers avec des rêves d’une vie meilleure comme seul bagage. Ils voulaient éviter à leurs enfants des atrocités de guerres mais, à aucun moment, ils n’ont pu imaginer que leurs enfants embrasseraient de nouvelles cultures, devenant ainsi des étrangers dans leur propre famille. Début des années 80, le gouvernement coréen organise des cours d’été permettant aux jeunes coréens du monde entier de visiter leur pays d’origine.’
2014, il joue dans le film du réalisateur coréen-américain Benson Lee, « Seoul Searching ». Yoo participe à l’audition après avoir vu une annonce sur Facebook. Suite au premier refus, il se filme 100 fois et envoie les vidéos au réalisateur. Ils finissent par se rencontrer en Corée et l’acteur est admis dans le casting. Pour ce rôle, il avoue avoir dû se débarrasser de mauvaises habitudes et d’idées préconçues sur le jeu d’acteur. Il a dû réapprendre à se montrer plus naturel. Il joue le rôle d’un jeune allemand qui, comme ses nouveaux amis, est en quête de cette culture inconnue qui est la sienne.
2015 : Equals (Apparition)
‘Dans une société d’historique où il est interdit d’avoir des sentiments, un homme et une femme tombe amoureux. La résistance fera tout son possible pour qu’ils puissent être ensemble.’
Equals est un film dramatique romantique de science-fiction américain de 2015, réalisé par Drake Doremus.
2015 : You Call It Passion (Apparition)
‘Do Ra-hee entre à Dongmyung, un journal, en tant que stagiaire dans la section divertissement. Elle découvre rapidement les aspects sales et cachés de l’industrie du journalisme et apprend la passion et l’enthousiasme de la presse. Elle doit faire des nouvelles inexistantes en corroborant des histoires.’
You Call It Passion est une comédie sud-coréenne de 2015, réalisée par Jeong Gi-hun.
2016 : The Cravings Season 2 (Apparition)
2016 : Bitcoin Heist
‘L’agent spécial DaDa constitue une équipe de criminels pour tenter d’attraper le hacker le plus recherché d’Interpol, appelé « The Ghost ».’
Bitcoin Heist est une comédie d’action vietnamienne de 2016, réalisée par Ham Tran. Yoo joue le rôle de Thomas, un riche homme d’affaires et principal suspect. Même si nous pourrions qualifier son interprétation d’impeccable, c’est quand même un peu surréaliste de voir un acteur coréen parler en anglais avec un léger accent allemand dans un film vietnamien.
2017 : The Moment
‘The moment raconte l’histoire de trois couples dans les villes de New York, Londres et Séoul.’
The Moment est un film omnibus dramatique romantique thaïlandais de 2017, réalisé par Panjapong Kongkanoy et Laddawan Rattanadilokchai. Yoo joue le rôle d’un jeune cadre qui tombe amoureux de son employé.
2017 : TV Cello (Court-métrage)
2017 : Live Up to Your Name (Drama – Gars au bar – Apparition)
2018 : Lim (Court-métrage)
2018 : Leto, un tournant dans sa carrière
‘La trame de l’intrigue est la rencontre et la relation du jeune Tsoi, âgé de dix-neuf ans, de Mike Naoumenko (du groupe Zoopark), qui a vingt-six ans, et de Natalia Naoumenko, l’épouse de Mike. Il raconte aussi la création de la salle de concert Leningrad Rock Club et l’enregistrement du premier album du groupe Kino intitulé 458.’
2019 : Arthdal Chronicles Part 1
‘Dans une terre mythique appelée Arth, les habitants de l’ancienne ville d’Arthdal affrontent des luttes de pouvoir, tandis que certains rencontrent l’amour en cours de route. Eun-seom traverse des épreuves pour ramener sa tribu à la vie et découvre ses véritables origines dans le processus.’
Yoo joue le rôle de Ragaz, membre de la tribu Neanthal et père de Eunseom.
2019 : Vagabond (Drama)
‘Cha Dal-gun perd son neveu orphelin dans un accident d’avion. Complètement dévasté, il finit par comprendre que l’accident a été provoqué. Déterminé à découvrir la vérité derrière l’accident, il se lance avec un agent secret dans une enquête effrénée. Yoo joue le rôle d’un des pions de ceux qui ont provoqué l’accident.’
Probablement que la plupart d’entre vous sont arrivés à ce drama grâce ou à cause de Lee Seung-Gi. D’autres auront été attirés par le synopsis, par Bae Suzy… les chemins qui nous amènent vers un drama sont toujours assez aléatoires mais, il faut se l’avouer, c’est souvent l’acteur principal qui décide de notre choix. Mais, « Oh ! Teo Yoo dans le casting » aura été la raison de tous ceux qui ont suivi de près le parcours de l’acteur. La fin de ce drama ne sera pas la seule déception : Yoo ne fait que pointer son nez, et on se demande encore une fois, pourquoi un si bon acteur se voit attribuer de si petits rôles. Est-ce voulu de sa part ?.
2019 : Vertigo
‘Seo-Young une femme célibataire dans la trentaine, travaille sous contrat dans la même entreprise que son petit ami Jin-Soo (Yoo Teo). Elle manque d’assurance et est fascinée par cet homme qui ne lui accorde que très peu d’attention. Pendant ce temps, un nettoyeur de vitres observe leur relation’.
Yoo Teo remporte le prix du meilleur nouvel acteur lors de la 41e cérémonie de remise des prix du film Blue Dragon qui s’est tenue à Paradise City, Yeongjong Island, Incheon le 9 Février 2021. L’acteur déclare : « Ce sera la première et la dernière fois que je recevrai un prix de nouvel acteur dans ma vie. Je n’oublierai jamais ce moment de toute ma vie ».
2019 : Black Money (Cameo)
‘Yang Min-hyeok, procureur au barreau de Séoul, enquête sur la mort de Park Soo-kyeong. Dans son dernier SMS, elle affirme avoir été agressée sexuellement par le procureur. Sa mort est alors considérée comme un suicide et Yang tente de s’innocenter. Une affaire de corruption financière massive apparaît devant lui.
Black Money est un thriller sud-coréen réalisé par Jeong Ji-yeong et sorti en 2019 en Corée du Sud.
2019 – 2020 : Chocolate (Drama)
‘Lee Kang rêvait de devenir cuisinier. Il est maintenant neurochirurgien. Moon Cha-Young a rencontré Lee Kang dans un petit restaurant de la ville balnéaire quand ils étaient enfants. Lee Kang a cuisiné et lui a donné un repas. Ils se retrouvent dans un service de soins palliatifs.’
Yoo joue le rôle secondaire d’un avocat, ami de Lee Kang.
2020 : Pawn (Apparition)
‘Un huissier prend une fillette en garantie pour obliger sa mère à payer sa dette’.
2020 : Money Game (Drama)
‘Alors que le gouvernement sud-coréen craint que la crise financière asiatique de 1997 ne soit sur le point de se répéter, trois personnes travaillant à la Commission des Services Financiers et au Ministère de l’Économie et des Finances font de leur mieux pour éviter la crise à venir’.
Yoo incarne le rôle d’Eugene Han, le PDG d’une compagnie américaine qui joue de son pouvoir pour enfoncer les banques sud-coréennes. Money Game est une série télévisée sud-coréenne de 2020 mettant en vedette Go Soo, Lee Sung-min, Shim Eun-kyung et Teo Yoo. Le rôle lui a valu le pseudo de « Méchant sexy ». L’acteur ne fait pas seulement preuve de ses compétences linguistiques, mais prouve encore une fois sa capacité d’intégrer son personnage. Son second rôle vole la vedette à Ko Soo, (impossible de voler quoi que ce soit à Lee Sung-Min). Il devient une histoire à part à lui tout seul, avec le charisme qui le caractérise. Malgré ce rôle sombre et sans pitié, il a le don d’illuminer l’écran et, songeant à d’autres interprétations, on constate indéniablement son savoir-faire. Son vécu, le pays qui l’a vu naître, son parcours, son « entre-deux » ne sont pas des handicaps, mais plutôt une force.
2020: The School Nurse Files (Web Drama)
‘Ahn Eun-Youngg est une infirmière enseignante à l’école. Elle a une capacité spéciale à voir la gelée comme des monstres fabriqués à partir de résidus de désirs humains et elle peut également éradiquer ces gelées. Hong In-Pyo (Nam Joo-Hyuk) est professeur de chinois dans la même école. Afin de protéger les étudiants, Ahn Eun-Young et Hong In-Pyo travaillent ensemble pour éradiquer ces gelées’.
Yoo joue le rôle de Mackenzie, un professeur d’anglais.
2021 : Il est choisi Homme de l’année par le magazine GQ Korea
2021 : New Year Blues
‘Yoo Teo joue le rôle d’un membre de l’équipe nationale des Jeux paralympiques qui se sent toujours désolé pour sa petite amie face aux préjugés du monde’.
New Year Blues est une comédie romantique sud-coréenne de 2021 réalisée par Hong Ji-Young.
Positif au COVID-19
En octobre 2021, il a été annoncé que Teo Yoo avait été testé positif au COVID-19, après son retour des États-Unis, et qu’il recevait l’attention et les soins nécessaires. À la fin du même mois, il a été annoncé que l’acteur s’était déjà rétabli.
2021 : Log in Belgium
Film sur l’acteur Teo Yoo, isolé pendant 15 jours dans un hôtel à Anvers, en Belgique, pendant la pandémie. Filmé à 100 % avec un smartphone, Teo Yoo nous montre ses premières ébauches en tant que réalisateur. Log in Belgium est sorti pour la première fois via Open Cinema au 13e Festival international du film documentaire DMZ, et a été sélectionné comme Festival Choice du 47e Festival du film indépendant de Séoul.
Il résume dans ce documentaire, la détresse d’un monde qui s’est arrêté à cause d’un virus. Mélangeant des moments affligeants de solitude et des moments entouré de ses amis à Séoul, parlant à son alter ego, son histoire nous touche parce qu’elle a été aussi notre histoire. Le sentiment d’impuissance et d’incompréhension devient réel. Mais ce n’est pas seulement à cause des échos que ce documentaire provoque en nous, mais aussi parce que Teo Yoo brille à nouveau. Il se sublime dans cette mise à nu. Son épanouissement concernant la direction de ce documentaire, de sa participation en tout ce qui a été sa création, devient aussi notre épanouissement.
2021 : The Window
« The Window » raconte l’histoire d’une équipe de football professionnelle d’élite et de l’entreprise mondiale qui l’entoure, en se concentrant sur un ensemble de joueurs, d’agents, de propriétaires de clubs et de journalistes, couvrant des événements sur et hors du terrain.
Collaboration entre ZDF Enterprises, une société de production allemande, et Fuji TV, Japon.
2021 : Dr. Brain
Koh Se-Won (Lee Sun-Kyun) est un spécialiste du cerveau. Un jour, une mystérieuse personne le contacte et lui demande d’extraire des informations du cerveau d’un homme qui s’est suicidé. Il essaie, mais échoue. Quelques jours plus tard, il se retrouve à se comporter différemment et à voir les choses différemment. Koh Se-Won se penche sur le cas du mort.
Teo Yoo joue le rôle du secrétaire Yoon
2022 : Decision to Leave
‘Hae-Joon, détective chevronné, enquête sur la mort suspecte d’un homme, survenue au sommet d’une montagne. Bientôt, il commence à soupçonner Sore, la femme du défunt, tout en étant déstabilisé par son attirance pour elle’. (Sens critique).
Teo Yoo joue le rôle d’un agent d’immigration.
2022 : Love to Hate You (Drama)
‘Une jeune avocate dégoûtée du comportement des hommes et un acteur écœuré par le comportement des femmes se rencontrent. Obligés de travailler ensemble, et après maintes disputes et malentendus, ils finissent par se rapprocher’.
Yoo joue le rôle principal dans ce drama qui prône l’égalité des sexes. Une parfaite alchimie se dégage entre les deux acteurs principaux mais aussi entre Teo Yoo et Kim Ji-Hoon. Ce drama marque à nouveau une étape de cet acteur, voyageur du monde, qui a décidé d’être célèbre et qui a réussi.
2023 : Past Lives
‘Past Lives décrit l’histoire d’amour d’un homme et d’une femme, Nora et Hae Sung, qui étaient amis d’enfance et qui se retrouvent une fois adultes’.
Il est réalisé et écrit par Céline Song et produit et distribué par A24, la société qui a également produit les oscarisés « Minari », « The Whale », « Everything Everywhere All At Once » et la série complètement déjantée « Acharnés » (entre autres). Ce film est le tout premier projet hollywoodien de Yoo Teo.
William Stottor a donné cinq étoiles et a écrit: « Past Lives raconte de façon très précise trois périodes distinctes mais interconnectées, capturant l’expérience des immigrants, le décalage du temps et la solidité incontournable de l’amour avec une texture émouvante et une maturité rare », et a poursuivi: « Song tisse de manière vivante une tapisserie complexe d’idées et de réflexions sur le destin, l’immigration, l’identité et les liens humains ».
Yoo Teo a exprimé sa joie d’avoir été invité à la Berlinale. Heureux d’avoir était invité au Festival du film de Sundance (principal festival américain de cinéma indépendant, et l’un des principaux au monde), il est honoré que Past Lives ait été nominé au Festival du film de Berlin, et que tellement du monde ait adoré le film (à ne pas oublier qu’il est né en Allemagne). Il s’est aussi exprimé sur son bonheur en constatant l’enthousiasme des fans internationaux qui sont venus l’encourager sur le tapis rouge.
Teo Yoo…
• Connu également sous le nom de : Teo Yu, Yu Tae O
• Nationalité : Sud-coréenne
• Naissance : 11 avril 1981
• Il aime regarder des films, des shows télévisés et cuisiner.
• Quand il est fatigué ou qu’il se sent un peu déprimé, il aime bien écouter de la musique et danser.
• Sa chanson préférée : Butter cup.
• Sa saison préférée : l’été.
• A la question : « Quel genre de mari êtes-vous pour votre femme ? », il répond : Nous disons souvent que nous sommes un seul corps. Nous vivons ensemble depuis 14 ans, communiquons et surmontons les difficultés ensemble. On se connait donc « jusqu’aux os ». Il nous a quand même fallu une décennie pour devenir un.
• Son ambition en tant qu’acteur : « Je veux devenir un acteur de renommée mondiale. Ma sensibilité peut aller d’une sensibilité détaillée de style coréen à une sensibilité commerciale plus généralisée. Compte tenu du large éventail que je peux digérer, je pense que je peux être un acteur capable de raconter des histoires auxquelles tout le monde peut accéder de n’importe où. Je suis assez gourmand, donc mon rêve est de devenir un acteur de renommée mondiale ».
Emisions TV
2010 : Running Man (Ep. 535) Invité
2017 : Buzzer Beater (Team K guard) Membre régulier
2018 : Omniscient Interfering View (Ep. 135, 238) Invité
2018 : Amazing Saturday (Ep. 250) Invité
2019 : Movie Room Saison 2 (Ep. 135) Invité
2021 : Honeymoon Tavern – Membre régulier
Conclusion
Si nous ne pouvons pas nier avoir été séduits en premier lieu par son charisme et sa prestance, c’est plutôt son parcours de vie qui a attiré notre attention. Ce qui transpire de ses choix, ses voyages, son histoire, est surtout l’essence d’un homme dont les difficultés de la vie ne l’ont pas arrêté pour aller de l’avant.
Naître asiatique dans un pays européen, aurait pu l’amener, comme tant d’autres, vers des chemins de dépression sans retour, vers une quête d’identité destructive. Ainsi comme tant de films en parlent, comme « Retour à Séoul », « Couleur De Peau Miel » ou encore « Seoul Searching » dont le propre M. Teo Yoo en fait partie, il aurait pu se laisser entraîner par une crise existentielle pas très positive. Au cours de l’une de ses interviews, il parle de cette fameuse recherche d’identité sans lui accorder une grande importance, du moins pendant qu’il répond aux questions.
Il a dû en souffrir, il a dû passer par des moments très difficiles, comme par exemple ses blessures aux genoux qui l’ont empêché de devenir sportif. Un visage, charmant, certes, mais différent à ceux de son entourage. L’impuissance ressentie d’être choisi pour des petits rôles sans tenir compte de ses bagages, ses études, ses performances. Ses exploits. Arriver dans son pays d’origine et se rendre compte qu’il ne parle pas le coréen correctement. Sans se laisser abattre, comme à son habitude, il travaille dans une épicerie pour perfectionner sa langue.
Mais si nous lisons attentivement sa biographie, ses interviews, nous constatons un homme qui a su renaître continuellement de ses cendres. Et pas n’importe comment. Il a su aller jusqu’au bout de ses objectifs. Comme dirait Kim Ji Hoon, il est à un autre niveau. Nous sommes d’accord. Son charisme le fait briller. Il prend une énorme place, sans nous étouffer, même dans le plus petit de ses rôles. Que ce soit le rôle d’un rockeur russe alors qu’il ne parle pas un seul mot de la langue, le « méchant sexy » dans un drama de finances ou le rôle d’un cadre homosexuel amoureux de son employé dans un film thaïlandais, il intègre le personnage à tel point qu’il nous fait oublier ses autres prestations. Il devient unique. Comme il a dû être fier, à juste titre, de se retrouver sur le tapis rouge du pays qui l’a vu naître ! Vraiment, de tout cœur, nos respects. Nous avons déjà hâte de participer à vos prochaines aventures.
Récompenses et nominations
2017 : Prix du cinéma thaïlandais Starpicks – Meilleur acteur dans un second rôle – The Moment – Lauréat
2018 : Prix du divertissement culturel coréen – Meilleur nouvel acteur – Leto – Lauréat
2020 : Chunsa Film Art Awards – Meilleur nouvel acteur – Vertigo – Nomination
2021 : Prix du film Blue Dragon – Meilleur nouvel acteur – Vertigo – Lauréat
2021 : Prix coréens des arts et de la culture – Division cinéma – Lauréat
2023 : Marie Claire Film Festival 2023, Marie Claire Award
Références
• Allure Korea
©Genki
